Rezension: Bugle – Anointed
Haben Sie schon von Bugle gehört? Nein, ich meine nicht die Stadt in Cornwall. Ich beziehe mich auch nicht auf den See in Amerika oder die Ureinwohner in Panama. Es ist auch nicht die Signaltrompete, obwohl wir jetzt dem Kern der Sache näher kommen (dieses Instrument könnte durchaus der Namensgeber des betreffenden Künstlers sein). In dem unwahrscheinlichen Fall, dass Sie noch nichts von dem Sänger mit diesem Namen gehört haben, ist es an der Zeit, dass Sie es tun!
Roy Thompson a.k.a. Bugle hat gerade sein Debütalbum „Anointed“ unter den Fittichen von Zojak Worldwide und DASECA Productions veröffentlicht, wobei letzterer offensichtlich viel mehr darstellt als nur ein zufälliges Label für seine Veröffentlichungen. Tatsächlich begann ihre gemeinsame Reise bereits 2007, als Bugle zu dem kleinen Label kam, das von den Brüdern David & Craig Harrisingh und Serani (ihre Initialen ergeben den Namen DaSeCa) gegründet wurde. Auch wenn Serani das Unternehmen inzwischen verlassen hat, um sich auf seine eigene Arbeit zu konzentrieren, bleibt die familiäre Atmosphäre bestehen. Beim Kennenlernen des Albums hört man den Namen mehrfach, und wie viel ihm die Gruppe bedeutet, zeigt folgendes Zitat: „Daseca make me rise, now dem überrascht a who dat!“.
Das bringt uns zum ersten von 16 Neuzugängen im Musikuniversum. Atemberaubend in seiner Einfachheit, ist Reflection eines der fesselndsten Album-Intros, die ich seit langem gehört habe. Auch wenn der Track in einem langsamen Tempo beginnt, nimmt er an Fahrt auf, während Bugle eine sehr persönliche Geschichte zu erzählen scheint, und wenn sich die Drums bei 2:19 einpendeln, kann man nicht anders, als alles, was man gerade tut, aufzugeben und sich voll und ganz darauf konzentrieren. Der zugrunde liegende Herzschlag sorgt für die richtige Stimmung für all die schöne Musik, bewussten Texte und positiven Vibes, die noch kommen werden.
„Come“ reicht vielleicht nicht aus, um zu beschreiben, was die Vibes des nächsten Tracks bewirken – nennen wir es rauschen, eindringen, überwältigen: „Jetzt hör mir zu, jetzt hör mir zu!“ Mit festem Griff auf die Texte tragen uns die reife, resonante Stimme des Sängers und ein starkes Gitarrenriff durch den Titeltrack „Anointed“. Eigentlich ist das eine wunderbare Bildunterschrift dieses Meisterwerks, denn es scheint tatsächlich mit einer Art köstlichem Öl imprägniert zu sein. Zumindest hat es etwas mit mir gemacht, und ich kann nicht aufhören, es zu hören, seit es zum ersten Mal meine Ohren berührt hat.
Die nächsten beiden Tracks haben einen ähnlichen rhythmischen Aufbau und No Obligation scheint direkt in I Don’t Worry zu fließen, obwohl die Texte vielfältig genug sind, um sie von anderen abzuheben (ebenso wie die Produzenten). Liest man sich den Abspann von Track 3 durch, fällt der Name Mark Myrie Jr. ins Auge, und tatsächlich ist es einer von Buju Bantons Sprösslingen, der dafür am Steuer saß. Wie schön zu sehen, dass das Vermächtnis weitergegeben wird … In Tears Of Joy, einem erhebenden, schön arrangierten Stück, bekommen wir einen ersten Einblick in die Reggae-artige Seite des Albums, ein Einblick, der in Y R U und zu einem Panorama erweitert wird Great Day.
Aber ich überspringe. Zion ist eine weitere kraftvolle Hymne, die sich die treibende Kraft der Trommeln zunutze macht, die bereits im ersten Titel zu finden sind. Apropos begegnen: Auftakt des Albums ist kein Geringerer als Julian Marley, der den nachdenklichen Move Dem mit seiner Stimme und seinen Worten ziert.
Mit Nuh Compatible haben wir nicht nur einen weiteren Hit getroffen, sondern auch eine sehr persönliche Affäre des Sängers (es wird spekuliert, dass der Text auf seine Ex-Freundin abzielt). Ob dem so ist oder nicht, clevere Zeilen wie „You want be star, but me a Observer, me want soulfood, you want burger“ machen dieses tanzbare Stück zu einem Hörgenuss. Ebenso die nächste Kombination: Lady Saw und Bugle singen abwechselnd über Untreue und wie es sich anfühlt, betrogen zu werden.
Nach diesem kurzen Ausflug in die physische Welt werden wir in Carried Away noch einmal in die philosophischen Gefilde entführt. Eingeleitet von einem kirchlichen Chor und Nyabinghi-Beat, fleht Bugle uns an, die richtigen Entscheidungen im Leben zu treffen.
Mit der Live-Instrumentierung von Kirk Bennett (Schlagzeug) und Jason Welsh (Bass) bringt die Kombination Pain & Suffering I-Octane in den Vordergrund. Über das ganze Album hinweg sind allein die Namen auf den Features ein Gütesiegel, das hier noch lange nicht zu Ende ist. In Only Human treten wir mit Alaine, Popcaan und Tarrus Riley in Kontakt – alles in einem Song! Angesichts dieser Leistung ist es eigentlich überraschend, dass die gesamte Produktion (wir sprechen von sechzehn exklusiv produzierten Tracks!) weniger als ein Jahr gedauert hat.
False Prophets und Jah Be With You runden das Paket mit einer spirituellen Botschaft ab und hinterlassen uns voller Energie und Hoffnung. Wie bei jedem Album ist es verlockend, die Songs einfach zu genießen und sich von der großartigen Musik überwältigen zu lassen. Versucht aber bitte auch, den Texten intensiv zu folgen – sie sind zu gut, um nur Hintergrundsache zu sein! Bugles Worte sind der authentische Ausdruck von jemandem, der die Hügel und Täler des Lebens erlebt, reflektiert und daraus gelernt hat. Drehen Sie die Lautsprecher auf und blasen Sie die Trompete – es wird ein Vergnügen sein, diesem bewussten Künstler dabei zuzusehen, wie er an die Spitze kommt! (reggaeville.com)
Songs
01. Reflection
02. Anointed
03. No Obligation
04. I Don’t Worry
05. Tear of Joy
06. Zion
07. Y R U
08. Move Dem feat. Julian Marley
09. Nuh Compatible
10. Infidelity feat. Lady Saw
11. Great Day
12. Carried Away
13. Pain & Suffering feat. I-Octane
14. False Prophets
15. Only Human feat. Alaine, Popcaan & Tarrus Riley
16. Jah Be With You
FEATURED ARTISTS
Julian Marley, I Octane, Alaine, Popcaan, Tarrus Riley
©2014 DASECA Productions/Zojak World Wide
