Rezension / Review: Damian Marley – Halfway Tree
Wenn man der Nachkomme einer berühmten Person ist, insbesondere eines Musikers, befindet man sich oft in einer Situation, in der man nicht gewinnen kann. Wenn Sie sich dazu entschließen, im selben Genre in die gleichen Fußstapfen zu treten, können die Medien ihr Bedürfnis, weder Namen zu nennen noch Eltern und Kind zu vergleichen, befriedigen. Wenn Sie das Gegenteil tun, kommt in den meisten Fällen Kritik oder Gleichgültigkeit zum Vorschein.
Für Damian Marley ist er einer der wenigen, der seinen eigenen Stil weiterentwickelt und dennoch die unverwechselbaren Vorzüge nutzt, für die Papa Marley legendär wurde. Obwohl Ziggy Marley, ein weiteres Geschwisterkind, einen glaubwürdigen Weg geebnet hat, ist Damian fest entschlossen, es auf seine Weise zu tun. Sein neues Album, Halfway Tree, ist sein bisher stärkstes Album, eine Mischung aus Hip-Hop und Rap mit Reggae, Mann!
Mit ungewöhnlich vielen Mitwirkenden hat das Album mit „Educated Fools“, einem Rap- und Orchester-Reggae-Stück, einen großartigen Start hingelegt. Das Lied spricht über die aktuelle globale und politische Landschaft und verwendet dabei einen Stil, der P. Diddys Beitrag zum Godzilla-Soundtrack „Come with Me“ ähnelt. Bounty Killer und Bunny Wailer tragen in einem aggressiven, aber attraktiven Rap-Stil zum Track bei, den Künstler wie Shaggy kommerziell maximiert haben.
Die Dub-Reggae-Sounds finden sich in „More Justice“, einer der besseren Nummern hier und mit einer anderen sozialen Botschaft. Ein auffälliges Merkmal ist die Konzentration der Texte, die in so kurzer Zeit so viel sagen, ohne Schlagworte oder „Bling Bling“. „König der Könige und Herr der Herren / Ewiger Ewiger / Inspiriere mich, ein Mikrofon-Blaster zu sein / We nah goin bow down to no Slave Master“, singt er aufrichtig, während er in „It Was Written“ „spirituelle Verschmutzung“ erwähnt.
Die Themen reichen von der Institution der Sklaverei bis zur aktuellen institutionellen Sklaverei in „Catch a Fire“, einem Lied, das eher mit einem Clash-Arrangement als mit Bob Marley übereinstimmt. Einige der Texte hier könnten als kontrovers angesehen werden, aber im Großen und Ganzen geht es mehr um die Beendigung der Unterdrückung als um Rache.
Aber Damian hat nichts gegen ein schönes, einfaches, popfreundliches Liebeslied, wenn „Still Searchin’“ das Kriterium ist. Der Salsa- und Latin-Groove, der sich durch „She Needs My Love“ zieht und einige Vocals von Yanni Bolo und Sabor enthält, vermittelt einen sehr unbeschwerten, fröhlichen und erhebenden Ton. Der beste Titel scheint kaum mehr als fluffiger Pop und R’n’B zu sein, aber „Where Is the Love“, das ein Duett mit Eve enthält, ist weitaus besser, als es sein sollte, wenn man sich die Texte genau anhört.
Obwohl die Platte 16 Titel auflistet, sind zwei davon kurze Zwischenspiele, aber diese erzählen vielleicht mehr als ein oder zwei andere der darin enthaltenen Füllsongs. Das erste Zwischenspiel „Harder“ enthält Dialoge aus dem Filmklassiker „.The Harder they Come“, eine mögliche Art, sich bei denen zu bedanken, die vor ihm kamen, während er weiterhin für den guten Kampf kämpft.
Leider ist „Born to Be Wild“ (nein, nicht das Steppenwolf-Lied) viel zu unoriginell, um glaubhaft gemacht zu werden, insbesondere da der letzte Teil des Liedes das vorherige Zwischenspiel wiederholt. Die Schwäche des Liedes wird nur durch das gleiche Unwohlsein in Textform noch verstärkt. Das zweite Zwischenspiel, ebenfalls einer von zwei Songs, die als Titeltrack bezeichnet werden, ist ein kurzer gesprochener Arbeitstrack über das Beste aus beiden Welten.
Ein weiterer Pluspunkt des Albums ist, wie furchtlos Marley an jeden Song herangeht, unabhängig davon, welches Arrangement verwendet wird oder wie die Botschaft übermittelt wird, solange der Kern klar zum Ausdruck kommt. Ein Gitarrenriff aus den Siebzigern und verschiedene Sounds in „Stuck in Between“ tragen zum funkigen Hip-Hop-Groove des Songs bei. Aber die Gitarre klingt ähnlich wie „Nutbush City Limits“ von Tina Turner, dieselbe Wah-Wah-Atmosphäre.
„Half Way Tree“ ist ein elektronischerer Song, trotz der Tatsache, dass er einige lustige, marionettenartige Vocals hat. Auch die Liedtexte trafen mich wie folgt: „Und sieh zu, wie alle rennen / Zum Plattenladen / Sag mir, wer die CD ist / Glaubst du, sie bekommen / Die, die dem Bob-Marley-Boxset am nächsten kommt“.
Im Großen und Ganzen ist das Album vielleicht sein bestes Werk, aber es könnte eine Verbesserung in der Reihenfolge der Titel sowie die Entfernung einiger Songs geben, die lediglich als Füllmaterial dienen. Die Aufnahme von „Could You Be Loved“ seines Vaters am Ende von „Stand a Chance“ zeigt, dass Damian Marley, auch wenn er vielleicht nicht so große Höhen erreicht, sich immer noch in die richtige Rastafari-Reggae-Richtung bewegt. (popmatters.com)
Songs
01. Educated Fools feat. Bounty Killer, Treach & Bunny Wailer
02. More Justice
03. It Was Written feat. Capleton, Stephen Marley & Drag-On
04. Catch A Fire
05. Still Searchin‘ feat. Stephen Marley & Yami Bolo
06. She Needs My Love feat. Sabor & Yami Bolo
07. Mi Blenda
08. Where Is The Love feat. Eve
09. Harder (Interlude)
10. Born To Be Wild
11. Give Dem Some Way feat. Daddigon
12. Half Way Tree (Interlude)
13. Paradise Child feat. Jimmy Cozier & Mr. Cheeks
14. Stuck In Between
15. Half Way Tree
16. Stand A Chance feat. Yami Bolo & Treach
17. And Be Loved [Hidden Bonus Track]
FEATURED ARTISTS
Yami Bolo, Capleton, Stephen Marley, Bounty Killer, Bunny Wailer
©2001 Universal Motown Records
